（その１からの続き）
「三夕図」 鈴木其一 三幅対、絹本墨画淡彩（江戸時代、19世紀）
其一の風景画は、昨年末のアーティゾン美術館「琳派と印象派」展で見た『富士丹波山図屏風』も良かったなあ・・・と思いつつ鑑賞。
こちらも、淡く彩色された水の色、真ん中の山を描いた作品の木の感じ、良いなあ・・・。
鈴木其一も私は強く「推し」ている。
さて、階段を下りていくと・・・・
じゃじゃん。
「鶏図押絵貼屏風」 伊藤若冲 六曲一双、紙本墨画（江戸時代、18世紀）
こちらに描かれた鶏で、私の「推し」は、
なんだか「ハハハッ」っと言っているような、なんだかちょっと狡いような、けど悪気はなさそうな。
こちらも気になる。
特に何も考えていないようなゆるい雰囲気が良いが、羽根のモフッとした描写は素晴らしい。
「旭日老松図」 伊藤若冲 一幅、絹本墨画淡彩（江戸時代 寛政12年（1800））
描き方が、なんだか不思議。
版画っぽい印象。松の葉の周りが白くなっているからか。
「叭々鳥図」 伊藤若冲 一幅、紙本墨画（江戸時代 18世紀）
橋の下にとまっている叭々鳥。若冲の描く叭々鳥は、なんだかユーモアを感じる。
橋の下から何かを見て、驚いている感じ。何を見たのだ！
同じ展示室には、このような大作も。
「群鶴図屏風」 曽我蕭白 六曲一双、紙本墨画（江戸時代 18世紀）
右隻から
左隻から
眺める場所で印象が違う。
「舞妓図」 一幅、紙本着色（江戸時代 17世紀）
こちらは、描かれた舞妓の着物が魅力的だったのと、表装に使われている裂地が素敵だったので撮影。
「美人図」 勝川春章 一幅、絹本着色（江戸時代 18世紀）
描かれた女性が何をしているかというと、糸にぶら下がったクモを捕まえようと待ち構えてるとのこと。
やっぱり、「生」で掴むのはイヤなだろう。ちり紙？解説パネルには「白い紙束を手にして」とあった。赤丸で囲った部分が、糸にぶら下がったクモである。ぱっと見たところ、分からなかったほど細かく描かれていた。端正。
「紫式部図」 渡辺省亭 一幅、絹本着色（明治時代 19－20世紀）
石山寺での紫式部を描いたもの。とても美しい。
この雰囲気、どこかで・・・と思い、3月の東京藝術大学大学美術館「渡辺省亭 欧米を魅了した花鳥画展」の作品リストと図録を見ると、あった！
「石山寺」というタイトルで、紫式部が立って琵琶湖を見ている様子を描いていた。背景や建物が似ている。
こちらは、表装も見どころでは？
「省亭」と織り込まれた布を使っている！
省亭の拘りを感じる。