ご無沙汰しています。まずは近況です。最近はジムと太極拳しかやってることがなくネタがなくて休んでおりました。
太極拳は１０月の表演会に出ることになり、３６式剣と４８式太極拳の両方とも変形バージョンを練習中。特に４８式は春から練習を始めたばかりで変形は７月に、３６式の変形は先週やっと決まったところなので覚えるのに必死です。
９月の中国旅行は向こうで現金が使えない（使えるけれどおつりがもらえない）らしく、アリペイとかウィーチャットペイとかのアプリをスマホに登録するのに四苦八苦しておりました。paypayなんて使い慣れてないので大変です。スマホのsimカードを入れかえるのも初めてです。今までフリーWi-Fiのみで海外に行っていましたが、中国はそれではラインも使えないらしくって。。現地での連絡はすべてラインでとのことでsim必須です。どちらも行ってみないとちゃんと使えるかどうかわからないので不安です。
あと太極拳教室で和式トイレで座る姿勢をつま先立ちでするような筋トレを良くしていましたが、中国のホテル以外のトイレではそれが必須だそうで💦あの筋トレはこのためだったのかと初めて知りました。トイレは元中国人の先生から見ても悲惨だそうです。トイレ革命はどうなった？？？
で、今回は友達が東京に行ってクラシックな建物を見学したことを事細かくラインに送ってくれたのが消えていくのがもったいないと代理でここに書き留めることになりました。
東京都庭園美術館の本館は、1933（昭和8）年に皇族朝香宮家の自邸として建てられました。1983（昭和58）年に美術館として開館し、さまざまなジャンルの展覧会を中心に活動しています。
この狛犬のブロンズ像は朝香宮鳩彦王がご自身で骨董店から購入されたもので、いつ誰が造ったものなのか不明
玄関エントランス
庭園美術館のシンボルである正面玄閑ガラスレリーフ扉は、フランスのガラス工芸家ルネ・ラリックの作品です。来訪者を出迎えるかのように翼を広げる有翼の女性像は、型押ガラス製法で作られています。1点ものであるということと、その大きさを考えるとラリックの作品のなかでも貴重な作例といえるでしょう。床一面のモザイクは自然石の細かいピースで構成され、円、ジグザグなどの幾何学模様はアンリ・ラパンがデザインした1925年のアール・デコ博覧会のセーヴル製陶館の庭の床デザインと酷似しています。
（設計：宮内省内匠寮）
玄関照明
次室(次の間)
庭に面した次室は大広間から大客室へのつなぎの役割をもっています。白色のセーヴル製香水塔、モザイクの床、黒漆の柱、オレンジ色の人造石の壁、そしてガラス窓より広がる庭園の緑・・・これらが織り成す色彩のハーモニーは、大広間の落ち着いた色調とは対照的にアール・デコ特有の華やかな空間を形成しています。白漆喰の天井は半円球のドームとなっており、装飾過多になりがちな空間に調和をもたらしています。この小さな空間においても材質、色彩にアール・デコの特徴が顕著にあらわれています。
香水塔（PerfumeTower）はアンリ・ラパン（Henri Rapin）が1932年にデザインし、国立セーヴル製陶所で製作され、フランス海軍より朝香宮家に寄贈されたものです。朝香宮邸当時は上部の照明内部に香水を施し、照明の熱で香りを漂わせたという由来から、後に香水塔と呼ばれるようになりました。フランス、セーヴル製陶所では”Vase Lumineux Rapin”（ラパンの輝く器）と記録されています。
（内装：アンリ・ラパン）
ダイヤのブレスレットは同じのが二つあって、繋いだらチョーカーになる仕様
大理石レリーフ「戯れる子供たち」イヴァン＝レオン・ブランショ
彫刻を置いているマントルピースは、もう今では採れないほど貴重なポルトロというイタリア産の最上級の大理石が使われているのだとか。
南面に庭園を望み大きく円形を描く張出し窓は開放的な独特の空間を形作っています。来客時の会食用に使用された部屋ということで、ルネ・ラリックのシャンデリアやガラス扉等に、くだものがモチーフとして使われ、ラジエーター・カバーには魚がデザインされています。暖炉の上の壁画はアンリ・ラパンの作で、赤いパーゴラと泉が油絵で描かれています。（展示の都合により一時取り外すことがあります）壁面はブランショによるもので、プラスターの植物文様のレリーフに銀灰色の塗装が施され、オレンジ色の大理石の柱と呼応し、品格を保ちながらも大胆な強い印象を感じさせます。
（内装：アンリ・ラパン）
照明はルネ・ラリック《パイナップルとザクロ》
大食堂は隣の大客室とはエッチング・ガラスの引き戸で仕切ることができます。
派手なオレンジの壁が印象的でしたが狭いし、人が多いので全体が撮れず😅
