今日は古楽におけるクリエイティヴアーカイヴ
川口成彦先生
かなり有名なピアニストさん
第9回2024年10月10日(木) 古楽におけるクリエイティヴ・アーカイヴ
講師：川口成彦（演奏家）
フォルテピアノ・チェンバロ奏者として、アーカイヴをどのようにクリエイティヴに使ってきたかを紹介する。
ヘレンちゃんは週一で
東京藝大の授業を受けてるよ
クラシックにおける古楽って、何かというと
チェンバロや
フォルテピアノ（ピアノフォルテ、ハンマーフリューゲルとも）
フォルテピアノは、
いやゆるピアノの原型になった、古のピアノ
私、フォルテピアノの存在は知ってたんだけど
全部、同じだと思ってたら、
全然違った（それはそう）
音が違うので良かった聞いていって
バッバ〜モーツァルト時代のフォルテピアノ
このころは、チェンバロのような
神々しい旋律がまだ生きてるよね
なんかこれ聞くと、
モーツァルトのメロディ？旋律？って
まさにこんなイメージなのよなぁ
最古のフォルテピアノは、
メトロポリタン美術館にあってまだ音が出るんだって
（他にはローマとライプチヒ）
ベトベンのピアノ
ショパンのピアノ
ね！違うでしょう
エラールのピアノ🎹の話もでた
懐かしいね、サトウミツロウさんの
エラールのカノン聞きに行ったなぁ
よろこびのうた
https://hama-sush-jp.pro/sasaoyuko/entry-12229024548.html
あのとき、狂ったように
純正律のカノン弾いてたのはなぜなんだろうねぇ？
ピアノって進化して変化してた…！
ってだけでびっくり🫨
でも先生曰く、「発展ではなく変容」と表現してて
例えば、ヴァイオリンは
16世紀からほぼ一緒の形で同じパーツを使ってるけど
フォルテピアノは、今は金属が使われてるけど
昔は、木製で、箱のようなものだった
扱いやすさなどの難易度はあるけれど
それらから生まれる音色の変容に優劣はつけられない
って強く訴えかけてるのが、まず印象的だったな
長くなったので、次へ続く
φ＝φ(･_･シュバババ
