ショパンコンクールが終わりましたね。
協奏曲…で思ったこと
もう30年以上前…
少年合唱団の伴奏をしていた頃、合唱団の指揮者と一緒にコンサートへ行った。
それは、ピアノ協奏曲ばかりを3人のソリストが弾くというものだった。
大ホールでオケと協奏曲
もちろん名曲ばかり
オケがかなりの音量で鳴らしても
ちゃんと聞こえてくるピアノのあれば
全く聞こえないピアノもあり…
一緒に行った指揮者は私に
「部屋で聴いてるとものすごく大きい音で聞こえるのに、ホールだと何で音が小さくて聞こえないの？」
と尋ねた。
「あ…そうですねえ…何が違うんだろ？」
確かに、近くではすごく強い音を出してるっぽい…
だけど、ホールでは音が飛んでこない。
響く音と響かない音
そこから私の探求が始まった。
近くで聴くと
とても美しい音で音色も多彩…
でも
響かない音もある
大ホールの端まで届くppは憧れで
もちろん協奏曲で大音量のオケに負けないピアノの音(それも美しいff)も
ピアノ弾きは手に入れたい
ドイツ留学しても分からず😢
それから数年後
ようやくわかった‼️
鍵は
ピアノの構造
「どのタイミングで音が鳴るのか？」
ピアノは鍵盤が一番下まで下がった時に
ハンマーが弦を打つのでは無いんだ。
実は一番下よりほんの少し浅いところで
弦を打つ
そして
一番下まで押し込むように打鍵すると
響きが損なわれる😢
もちろん鍵盤が底に着く音も雑音になってしまう。
こういうピアノの構造を知ることで
どんなテクニックが必要かを考える手立てになる。
もちろん鍵盤の浅いところを狙った弾き方ばかりだと、上滑り？したような音になったり
浅すぎて音が抜けてしまう危険性もある。
鍵盤の下に到達した時点では、力が抜けていて、押し込まないテクニックが必要ということだ。
それを可能にするのが
脱力
(弾いてから抜く？ではなくて、重力を利用する方法)
そして
これはアレクサンダーテクニークを使って実験したことだけれど、
身体全体のコーディネーション
も大きく影響する。
まだアレクサンダーテクニークのトレーニーだった頃、
グリーグの協奏曲を弾く機会があった。
たくさん実験した結果
客席での録音でも
オケの大音量が鳴っててピアノの音もしっかり聞こえてた😍
曲の理解と表現だけでなく
ピアノの構造
カラダの構造
を知ることで
望む結果が実現する♪